礦山藝術季
由礦山邀請地方共同的藝術節慶曾經我們走向礦山擷取所需,現在我們望向礦山遙想繁華。因為我們借用了礦山,開闢了道路,群起了聚落。因為我們借用了礦山,開墾了礦山,富足了生活。每當我們前進了一步,礦山卻離我們越遠。但,山從不曾離開,只是我們忘記了擁抱。豐饒之山、豐饒之城、豐饒之海。 讓藝術找回豐饒的笑容。而豐饒的人才更懂得擁抱。
過去人們為了金礦來到了水金九,冒著生命危險進入礦坑尋找大地的寶藏,每當發現一條新的礦脈時,就會掀起一波「大著金」時代,礦不僅吸引台灣各地,還包括日本、中國等海外的掏金人潮,積累出富饒的礦業知識與礦山文化。如今,礦業榮景不再,留下來的歷史資產是如同黃金般的「文化之礦」,它乘載著臺灣歷史的過去,也指引著我們未來的道路。
然而,礦藏從來都不是暴露在顯而易見的地方,它等待的是願意冒險、在探尋中感受生命存在的人。吳念真在《多桑》旁白裡以「長子文建」口吻描述礦坑:「金礦濕濕涼涼、黑黑深深的坑洞,常讓我想像成一隻怪獸…」時光移轉世代變遷,開採「文化之礦」,並非容易之事。當初聚落居民們聚集在一起,一邊洗衣一邊閒聊社交的「洗衣場」,因人口流失和被便利的現代家電取代,洗衣井已成姑婆芋蔓生的棲地;日治時期的「剃頭店」—-「八角亭」,不敵納莉颱風的摧殘而坍塌;昔日的攤商聚集、人聲鼎沸的「酒保口」成為社區共作的菜圃;還看得見石砌牆基的金瓜石礦工醫院舊址,如今是鋪有水泥的空地停車場。在時間的河道上,過去和現在交疊在礦山歷史記憶的場址上,但不變的是人與自然的生命力。
第五屆「礦山藝術季」以「每個人都是一座礦山」為題,實踐「礦山藝術季」以水金九聚落居民為主體的定位,透過當代藝術共創的過程打開想像力與好奇心的感官場域。礦山不只有金礦,如果人是文化的載體,「文化之礦」最關鍵的元素就是人,礦山作為一個詩意的象徵,它給我們的啟示是向礦工般勇敢的往內、往外去發掘屬於自己的「大著金」。「每個人都是一座礦山」向知曉礦山文化的在地居民學習,邀請具有鑿琢與轉譯文化的藝術家帶路,號召文化礦工們走出博物館,探尋山城聚落裡的寶貴的「文化之礦」。
年度策展人
國立臺灣師範大學美術學系專任助理教授。紐約市立大學研究所中心藝術史博士,研究領域為當代藝術中反全球化、跨文化與後國族身份認同議題,以及地方藝術季與地方美術館等。2022年主持桃園市立美術館之《桃園地區中青世代藝術家發展圖景調查》研究計畫;合著之《臺灣美術兩百年》(春山出版社,2022)獲得第47屆金鼎獎;學術論文曾發表於Third Text、Journal of Chinese Contemporary Art與《臺灣美術》等中英文期刊。
年度藝術家
從小學習古典音樂,因著迷於聲音的稍縱即逝特性而開始研究「聆聽」的各種現象。擅於透過野地錄音素材、物件聲響裝置與電子合成音的組合,改變聽者對於聲音的想像。近幾年的創作主題圍繞在長者族群、社會事件、文化觀察、記憶和聲音的感知性。
長期關注自然世界中的能量運行與轉換樣態,這些樣態以自然生命、人造物或種種物質形態呈顯。探索自然界一切生命的本質以及自然物與人造物間能量的運行與轉換,將自然媒材作為時間的載體,運用形式轉換成空間繪畫。
田調藝術家
「太認真」是由佘文瑛、郭柏俞自2015年所開啟的雙人創作。這個名字也是他們藝術實踐中的勞動與精神。將藝術作為與在地社群建立對話、交流與學習的方法,發掘視覺、氣味、聲音等物質背後的故事,將人與環境、與歷史連結起來,邀請觀眾重返記憶的場景。
擅長以游擊戰的方式介入日常生活與社群,去對抗主流文化與挑戰權力機制,其作品具行動主義與倡議色彩,同時保有對話與執行的彈性。不以藝術家本身為主體,而在於以藝術的手法開啟與觀者的對話,將行動、物件的創作與展覽設計,轉化成為與人協調溝通的契機。
礦山藝術季 年度計畫
礦山藝術季在礦業歷史脈絡的累積下,以礦業地景及在地記憶為主角,邀請藝術家與在地居民共同打造地景藝術作品,透過藝術品和地景、聚落的交融,串聯採金之路文化史蹟點。
每年礦山藝術季期間,小山舞台都會推出不一樣的系列體驗,從表演藝術、藝術家導覽或藝術體驗,以不同的方式認識礦山。
水金九地區得天獨厚的自然環境及礦物資源,經歷近百年的礦業發展,營造出特殊的金銅礦業聚落文化。跟著在地人的視角走訪礦山,一起看見礦山的美麗。
今年,金瓜石、九份、水湳洞也有許多店家響應此次活動,攜手在地優質民宿,提供好康優惠,邀請大家與礦山同歡!特別感謝:新北市立圖書館瑞芳分館、新北市經濟發展局、新北市民宿發展協會、九分商圈發展協會等合作夥伴。
歷年回顧